[REVIEW] Drive (Netflix) – Kiểu phim hành động chúng ta không được thấy nhiều nữa!

admin

Drive (2011) là thể loại phim hành động hiếm hoi được xem trên màn ảnh rộng. Và điều đó thật đáng buồn.

Lái xe đạo diễn Nicolas Winding Refn chứng minh rằng thể loại hành động không nhất thiết phải bùng nổ vô hồn để thu hút người xem. Được sử dụng đúng lúc, hai từ hành động có thể tạo nên một kiệt tác.

Kính ngắm rạp chiếu phim

Lái xe kể về câu chuyện của một người lái xe giấu tên (Ryan Gosling). Hãy gọi anh ấy là Tài xế. Ban ngày, anh làm diễn viên đóng thế trong các bộ phim, chuyên thực hiện những cảnh đua xe nguy hiểm. Vào ban đêm, Vô lăng ra tay bắt cướp để tẩu thoát khỏi nhiệm vụ của mình. Tuy nhiên, Vô lăng chỉ cho họ 5 phút kể từ khi xe chạy. Sau 5 phút, không cần biết tên cướp là ai, xe ở đâu, Tài xế sẽ đứng dậy, mở cửa và quay đầu xe, bất chấp bọn cướp có đến điểm an toàn hay không. Quy luật quái đản là thế, Vô lăng vẫn “đắt hàng” đối với những tên cướp cần phương tiện tẩu thoát. Nhưng rồi anh lại yêu người phụ nữ và đứa con của cô, vô tình đẩy mình vào tham vọng của một tên Mafia nguy hiểm.

Lái xe có xe cộ, có những con đường lái xe đẹp đẽ, tiếng gầm rú của động cơ và những cuộc đối đầu đẫm máu, nhưng Lái xe không phải là một bộ phim về tốc độ kết hợp với những tên cướp. Trên thực tế, Lái xe là một bộ phim mang sắc thái hoài cổ của thể loại hành động thập niên 90, mang nét cổ điển thành thị của thể loại “cùi”, mang đậm chất “movie noir”, một cốt truyện điển hình của thể loại. Hành động hiện đại và đột phá đáng ngạc nhiên.

Kính ngắm rạp chiếu phim

Phim hành động từ lâu đã gắn liền với tiết tấu nhanh, dồn dập và những pha cháy nổ dữ dội. Đặc biệt là sau thành công của thương hiệu Nhanh và Nguy hiểm, công thức này ngày càng được các nhà làm phim tin tưởng. Vậy nên Lái xe và đạo diễn Refn tiếp cận câu chuyện hoàn toàn ngược lại: nó mở ra từ từ với những cuộc đối đầu rải rác. Thật kỳ lạ khi một bộ phim hành động lại chọn đặt yếu tố này vào đằng sau, nhưng ở đây, Refn đã làm được điều đó rất hiệu quả.

Lái xe diễn ra theo hướng kìm nén dần để bùng nổ đúng lúc. Sau màn rượt đuổi gay cấn ở đầu phim, phim rơi vào phân đoạn trầm lắng và êm ả hơn. Trong khoảng lặng này, Vô lăng được thể hiện dưới góc nhìn nhẹ nhàng và lãng mạn hơn. Nhưng nó không phải là sự lãng mạn ướt át. Ryan Gosling thể hiện sự mong manh của mình trước tình yêu dành cho Irene (Carey Mulligan) qua đôi mắt sâu biết nói. Tính cách của anh ấy vốn dĩ rất ít nói ở đây. Nhưng cử chỉ thay thế lời nói một cách hoàn hảo. Yếu tố lãng mạn này được truyền tải một cách trầm lắng và trầm lắng với mức độ thân mật cao. Nó được thể hiện bằng sự đồng cảm đến từ cả hai phía mà không cần bất kỳ lời thoại nào – điều này được củng cố bởi diễn xuất tài tình của dàn diễn viên (ngay cả các nhân vật phụ).

Địa điểm

Sự mong manh mà Gosling thể hiện, mặc dù khá ngắn gọn nhưng lại tạo ra sự tương phản với không gian dày đặc của phim, nơi người xem đã thầm biết rằng một điều gì đó sẽ sớm xảy ra. Quả thật, không lâu sau, chồng Irene ra tù, đoàn tụ với vợ con. Và nam chính lại trở về với cái vỏ thầm lặng của mình. Như thường lệ, không cần một lời thoại, Ryan cũng nhấn mạnh sự thay đổi của nhân vật mà anh thủ vai.

Cũng trong sự tĩnh lặng này của bộ phim, Ryan Gosling còn làm được nhiều hơn thế với vai Vô lăng. Không chỉ ở mặt diễn xuất, Vô lăng để lại ấn tượng mạnh trong lòng khán giả. Ngờ đâu như thế, Vô lăng lại truyền tải một điều bí ẩn vô cùng hấp dẫn. Rõ ràng là nhân vật này có nhiều điều để kể, nhưng Lái xe Tương lai không đi sâu vào hồi tưởng hoặc lời kể của các nhân vật khác. Ngược lại, phim để hành động của nhân vật thế chỗ cho những phân đoạn này. Và bí ẩn vẫn ám ảnh nhân vật suốt cả bộ phim. Nó có làm cho Vô lăng hấp dẫn hơn không? Đúng, nhưng sự lãng mạn của Gosling chỉ đóng một phần nhỏ trong việc này.

Giai đoạn phim

Chiếc vô-lăng gợi cho những khán giả yêu thích điện ảnh về huyền thoại Clint Eastwood từ thời ông còn là bậc thầy của dòng phim hành động với khuôn mặt góc cạnh và vẻ nam tính điềm tĩnh đến nguy hiểm. Và cũng giống như Eastwood của những năm 90 ở Unforgiven (1992) Cầu của Quận Madison (1995), Tay lái thể hiện một kẻ phản anh hùng trơ ​​trẽn, không khoan nhượng, cũng là thú ăn chơi không chốn dung thân, từng sống lang thang, nhưng cũng khát khao tình yêu, mái ấm gia đình. Dù luôn giữ vẻ mặt lạnh lùng, nhưng nỗi cô đơn của anh vẫn rỉ rả xung quanh.

Trong khi Ryan dung hòa được hai khía cạnh hiếm thấy ở một nam chính trong thể loại “phim hành động” hiện nay, thì Refn lại rất tuyệt khi dung hòa được yếu tố bạo lực thuần túy chỉ có trong các phim hành động tội phạm hạng B. tội phạm băng đảng của thập kỷ Một vài người đàn ông tốt sinh ra và cái trữ tình mà nhân vật chính mang lại. Nhờ đó, chúng ta có thể chiêm ngưỡng những cảnh quay vô cùng nghệ thuật trên nền những bản nhạc du dương khiến bộ phim trở nên ảo diệu hơn vào đúng thời điểm. Lái xe Có nhiều cảnh phim giá trị. Cảnh quay thể hiện trọn vẹn bản chất của Refn là khi nam chính trao cho Irene một nụ hôn nồng cháy trong thang máy, trước một tên sát nhân hung bạo. Và sau giây phút bình lặng ấy, mọi chuyện lại bùng nổ khi Vô-lăng dậm chân ngã trước mặt người yêu.

Kỳ hạn

Lái xe đi ngược lại số đông về mặt kể chuyện. Kịch bản không quá mới mẻ và dễ đoán của phim được thể hiện với những đột phá và diễn xuất không thể tốt hơn của từng diễn viên trong đây (kể cả phản diện cũng không màu mè). Cảnh đẹp. Và quan trọng là nhân vật – linh hồn của bộ phim – được chắt lọc và nhân bản hóa. Nhưng ngày nay, chúng ta hiếm khi có cơ hội xem những bộ phim như thế này.

Trong bối cảnh khán giả tìm đến những bộ phim hành động khao khát những pha cháy nổ, tốc độ và những người hùng một màu để tạm thoát khỏi thực tại. phim như Lái xe Có vẻ như một canh bạc mạo hiểm. Nhiều khi phim thích Lái xe sẽ biến mất trong tương lai và điều đó thật đáng buồn.

[ad_1]
[ad_2]

—–
Tham khảo moveek

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Next Post

REVIEW PHIM ĐẲNG CẤP THÚ CƯNG - The Secret Life of Pets (2016) || DOG REVIEW

[ad_2] , [ad_1] Post Views: 34

Subscribe US Now